PPT最先演示了王冬龄老师六十多年的艺术简表，重点介绍他1961年考入南京师范学院(今南京师范大学)美术系和当年数十幅白描、素写、水彩、山水等习作。1987年、1994年、2007年，在中国美术馆三次办展。2002年，中国美术学院现代书法研究中心成立，任中心主任。2010年，策划书非书·杭州国际现代书法艺术展等几个关键节点。2011年，“书法道·王冬龄书法艺术展”曾做如下表述:“书法是中国文化的代表，也是中国传统艺术的核心。即使今天中国人的日常生活远离了毛笔书写，代之以电脑键盘，中国人仍然通过汉字的日常使用，得到视觉熏陶，甚至可以说，书法决定了中国人最基本的审美形式感和审美方式、审美格调。对汉字的审美需要决定了中国书法的长盛不衰。在21世纪初期，为了普遍提升中国人的艺术素质，加强中国文化对全世界的影响，提倡书法，已经是不二之道了。”

近期，同行与记者多会问到我十年前为王老师做展览的因由，那时我受今晚传媒集团聘请，创建了今晚人文艺术院出任院长，抱着对王老师仰慕已久之心，只身南下竭诚邀请。2014年古道边·王冬龄书法展的缘起，回顾我当年在研讨会上的发言可略见一斑:

感谢王冬龄老师的展览给今晚人文艺术院带来的巨大荣耀，感谢严善錞老师对此次展览的悉心指导，帮助我们在诸多方面实现了提升。关于冬龄先生的艺术，在与王老师最初接触时，他曾开门见山地问过我如何看待他的书法。面对长辈谦和直率地问话，我曾大着胆子、试着步子回答。我曾与许多书家来往，发现在大多数书家的心中，似乎都会有一个假想敌。尊重古典、继承传统的人，大都会漠视所谓的现代书法、当代艺术。不是无视西方之古典，就是乱批欧美的当代。而那些将西方文明奉若上宾者，自然是要表现出与中国传统彻底决裂的坚定信念。若细分起来，可能还会有所谓的碑与帖、雅与俗、博与约、杂与纯的言说与争辩，甚至是当代与现代之辩，个性与系统之辩等。好像没有一个与之对立的假想敌，自己就丧失了存在的价值，当然这其间存在着视角的差异，自身立足点高低。我发现在王老师那里，这些许多人多年无法摆脱的固陋与困扰，都不再是问题，我窥测到他内心的澄明与洒落，三十几年来，他不断运用他的作品、通过完成作品的行为给定世人一个又一个王冬龄式的答案。试想，王冬龄老师若是亦步亦趋的模仿前辈，不难会收获一个“小林散之”或“小沙孟海”的雅号，抑或是一味求新求变地大搞现代书法、抽象水墨，显然都不会是今天的王冬龄。我想这就是冬龄先生的“书法道”吧！